Språk

Program

Program

Oppsett

Året er 1975: 11 år gamle Wang Han bor med foreldrene i et arbeiderkollektiv i en by i Sørvest-Kina, men er som 11-åringer flest – han og kompisene leker «boksen går», bader i elva og krangler om filleting. Wang Hans største bekymring er hvordan han skal få moren til å gi ham en ny skjorte, så han får være leder i gymtimen på skolen. Så en dag får Wang øye på en blodstenkt mann nede ved elva, og han blir etter hvert innviet i en hemmlighet han absolutt ikke burde vite om. Kan han – og bør han – holde munn om det han har sett?

11 FLOWERS er en spennende oppvekstfortelling med uttalt selvbiografiske elementer. Særlig de unge skuespillerne både imponerer og sjarmerer, og framstillingen av Wangs forhold til venner og familie er fortalt med varme, nærhet og humor – tidvis kan filmen minne om 80-tallsklassikeren STAND BY ME. Samtidig gir 11 FLOWERS et bilde av viktige motsetninger i Kina under kulturrevolusjonen.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Torsdag 19.Jan 13:00 HT Vest Legg til Kjøp billett
Lørdag 21.Jan 09:00 Verdensteatret Legg til Utsolgt
Søndag 22.Jan 18:00 Kulturhuset Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
4.344
Gjennomsnitt: 4.3 (5 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Konkurranseprogram
Originaltittel: 
WO 11
Regissør: 
Wang Xiaoshuai
Manus: 
Wang Xiaoshuai, Lao Ni
Foto: 
Dong Jinsong
Skuespillere: 
Wenqing Liu, Yen Ni, Wang Jinchun, Lou Yihao
Spilletid: 
1t 50m
År: 
2011
Land: 
Kina
Salg: 
Films Distribution

Regissøren

Wang Xiaoshuai er født i 1966 og studerte ved Filmakademiet i Beijing. Filmene hans har fått flere priser ved filmfestivalene i Berlin og i Cannes, men har tidvis hatt problemer med kinesisk sensur.

Det er varm sensommermorgen i en forstad på Long Island, New York. Husmoren Peggy er akkurat blitt spurt om å kjøre sin nye filmstjernenabo til fergen. Flyavgangen til forretningsmannen John er kansellert, men det frister ham ikke å dra hjem igjen fra flyplassen. Mens unge Christina mister et tyvlånt armbånd på vei til skolen.

Eric Mendelsohns flettverksfilm 3 BACKYARDS minner mest av alt om en stemningsmettet og mystisk film av den italienske regissøren Michelangelo Antonioni. Filmer med sammenvevde historier fremstår ofte som overdrevent melodramatiske og parodisk tilfeldighetsstyrte, men Mendelsohn stoler på sin evne til å skape intense atmosfærer og elektriske øyeblikk utelukkende ved hjelp av treffende observasjoner. Dette lille mesterverket vant regiprisen under Sundance-festivalen i 2010.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 20:00 Fokus 2/3 Legg til Utsolgt Utsolgt
Torsdag 19.Jan 13:30 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Søndag 22.Jan 09:00 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Gi karakter: 
3.426
Gjennomsnitt: 3.4 (10 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Kritikeruka
Originaltittel: 
3 BACKYARDS
Regissør: 
Eric Mendelsohn
Manus: 
Eric Mendelsohn
Foto: 
Kasper Tuxen
Skuespillere: 
Edie Falco, Elias Koteas, Embeth Davidtz
Spilletid: 
1t 28m
År: 
2010
Land: 
USA
Salg: 
Caruso/Mendehlson Productions

Regissøren

Eric Mendelsohn vant regiprisen under Sundance-festivalen i 1999 for sin debutfilm JUDY BERLIN, som i likhet med 3 BACKYARDS har handlingen lagt til Mendelsohns hjemsted Long Island. Siden debuten har Mendehlson skrevet flere filmmanus som har krevd for store ressurser til å kunne realiseres.

Bare måneder før den arabiske våren tok av på Tahrir-plassen i Kairo, kom regissør Mohamed Diab med denne svært kritiske filmen om kvinnesyn og seksuell trakassering i Egypt. 678 KAIRO følger tre kvinner i Kairo med ulik sosial og religiøs bakgrunn som blir utsatt for overgrep og trakassering i sin hverdag. Med et nært og bevegelig kamera skildres et miljø der kjønnsdiskrimineringen er så nærværende at det knapt er til å tro. De tre kvinnenes ulike opplevelser, og deres ønske om å slå tilbake, knytter dem sammen i et skjebnefellesskap som etter hvert får alvorlige konsekvenser.

678 KAIRO inneholder en rekke sterke scener med relevans langt ut over Egypt. For sin tolkning av arbeiderklassekvinnen Faiza fikk skuespilleren Bushra pris for beste hovedrolle under Den internasjonale filmfestivalen i Dubai i 2011.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 20:00 Fokus 4 Legg til Utsolgt
Fredag 20.Jan 09:00 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Lørdag 21.Jan 20:15 Fokus 2/3 Legg til Utsolgt Utsolgt
Gi karakter: 
5.604
Gjennomsnitt: 5.6 (5 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
I spenn: Den arabiske verden
Originaltittel: 
678
Regissør: 
Mohamed Diab
Manus: 
Mohamed Diab
Foto: 
Ahmed Gabr
Skuespillere: 
Bushra, Nelly Karim, Nahed El Sebai
Spilletid: 
1t 40m
År: 
2010
Land: 
Egypt
Salg: 
Arthaus

Regissøren

Mohamed Diab har lenge vært omtalt som en av Egypts mest talentfulle manusforfattere. Han ble uteksaminert fra New York Film Academy i 2005, og har skrevet manus til fire spillefilmer, deriblant kioskvelteren EL GEZIEA (Øya) i 2007. KAIRO 678 er hans debut som regissør.

Fram til hun ble henrettet i Moskva i 2006, bare 48 år gammel, var Anna Politkovskaja en av Russlands mest fryktede og beundrede journalister. Hun jobbet med kritisk undersøkende journalistikk for den liberale Moskva-avisa Novaja Gazeta. I lange perioder var hun så å si alene om å rette søkelys mot ofrene for daværende president Vladimir Putins styre.

Filmen er et portrett av mennesket Anna Politkovskaja, og bygger på samtaler mellom henne og Marina Goldovskaja, samt på intervjuer med venner og familie. Men den er også en oppfølger til Goldovskajas egen dokumentar A TASTE OF FREEDOM fra 1991, der hun følger Politkovskajas daværende mann, Sasja Politkovskij, en journalist med sine meningers mot. Filmen tok pulsen på optimismen og håpet som rådet rundt Sovjetunionens fall. Kjernen i A BITTER TASTE OF FREEDOM er derfor Russlands vei fra perestrojka til et mer totalitært samfunn – en utvikling Anna Politkovskaja selv ble et offer for.

 

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 09:00 Fokus 4 Legg til Kjøp billett
Onsdag 18.Jan 18:00 Fokus 4 Legg til Utsolgt
Søndag 22.Jan 20:00 Verdensteatret Legg til Utsolgt
Mandag 23.Jan 17:00 Verdensteatret Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
4.02
Gjennomsnitt: 4 (3 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Horisont Øst
Regissør: 
Marina Goldovskaja
Manus: 
Marina Goldovskaja
Foto: 
Marina Goldovskaja
Spilletid: 
1t 26m
År: 
2011
Land: 
Russland,
Sverige og
USA
Salg: 
The Yellow Affair

Regissøren

Marina Goldovskaja (f. 1941) er en av Russlands ledende dokumentarfilmskapere. Hun har over tretti dokumentarfilmer og over hundre tv-programmer på samvittigheten. For tiden besitter hun også et professorat ved film- og teaterskolen UCLA i Los Angeles.

Arbeiderklassestrøket Barking øst for London har høy andel innvandrere. Den er også en bastion for British National Party (BNP), et parti på ytterste høyre som profilerer seg på innvandrerfiendtlig politikk. Den underholdende dokumentaren ALL WHITE IN BARKING ser nærmere på de hvite innbyggernes ofte komiske fordommer mot sine nye naboer – om alt fra klesdrakt og religiøs tro til rar matlukt.

Blant dem vi møter er Dave, aktivist i BNP og uttalt rasist, men med et barnebarn av blandet etnisitet. Monty har overlevd holocaust og er samboer med Betty, en innvandrer fra Nigeria. Mens Susan og Jeff, som har bodd i Barking hele livet, ikke har kontakt med de nye naboene fra Nigeria, siden de «ikke er sånn som oss». Når Susan og Jeff par likevel tar imot en middagsinvitasjon fra sine nigerianske og albanske naboer, får de pinlige møtene et visst anstrøk av Mike Leigh-komedie: De viser hvor inngrodde etniske stereotypier kan bli – men også hvordan de gradvis kan overvinnes.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 22:30 Verdensteatret Legg til Utsolgt
Fredag 20.Jan 13:45 Fokus 4 Legg til Utsolgt
Lørdag 21.Jan 13:15 Fokus 2/3 Legg til Utsolgt Utsolgt
Mandag 23.Jan 21:00 Verdensteatret Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
4.02
Gjennomsnitt: 4 (1 stemme)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
I spenn: Europa
Originaltittel: 
ALL WHITE IN BARKING
Regissør: 
Marc Isaacs
Manus: 
Marc Isaacs
Foto: 
Marc Isaacs
Spilletid: 
1t 13m
År: 
2008
Land: 
UK
Salg: 
Andana Films

Regissøren

Prisbelønte Marc Isaacs er kjent for sin humoristiske og menneskelige tilnærming til dokumentarfilm, der store og viktige temaer blir formidlet gjennom nære, personlige historier. Ved siden av å være filmskaper er Isaacs gjestelærer ved London Film School, National Film and Television School og Royal Holloway University.

Det er en tåkete vintermorgen i en landsby i Punjab, India: I løpet av natten har et hus blitt revet, og en familie står uten hjem. En aldrende familiefar blir med byens eldre på en stille protest mot landeieren, og samme dag blir den rickshawkjørende sønnen hans, Melu, skadet i en fagforeningsstreik i byen. Hendelsene påvirker familien: Faren er vitne til konas hissige, fornærmede utfall mot landeierne, mens Melu drikker med vennene sine om kvelden og vandrer gatelangs. Idet det går mot natt, høres skudd i landsbyen.

I sentrum for filmen står Punjabs landløse og deres resignasjon, sorg og sinne etter lang tid som underordnede i samfunnet. Rolig tempo, behersket skuespill og mange vakre billedkomposisjoner gir et ettertenksomt og melankolsk preg, og et troverdig bilde av livet for de eiendomsløse i dagens India. ALMS OF THE BLIND HORSE er basert på en roman av Gurdial Singh.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 15:15 HT Vest Legg til Kjøp billett
Fredag 20.Jan 20:15 HT Vest Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
1.53
Gjennomsnitt: 1.5 (2 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Horisonter
Originaltittel: 
ANHEY GHORHEY DA DAAN
Regissør: 
Gurvinder Singh
Manus: 
Gurvinder Singh
Foto: 
Satya Rai Nagpaul
Skuespillere: 
Mal Singh, Samuel John, Serbjeet Kaur, Dharminder Kaur, Emmanuel Singh, Kulwinder Kaur, Lakha Singh, Gurvinder Makhna
Spilletid: 
1t 52m
År: 
2011
Land: 
India
Salg: 
NFDC India

Regissøren

Gurvinder Singh (f. 1974) studerte film ved the Film and Television Institute of India og ble uteksaminert i 2001. Han har blant annet dokumentert Punjab’s folkemusikk og laget dokumentarer om kunst og musikk. ALMS OF THE BLIND HORSE er hans første spillefilm.

Sovjet i årene etter borgerkrigen preges av en urolig fred. De Røde soldatenes glede over å vende hjem blir kortvarig når lovløse bander av Hvite truer den nyfødte Sovjetrepublikken. Et tog med verdifull last blir sendt til Folkeforbundet; gull skal betale for korn og brød til et sultende folk. Toget blir angrepet og rundstjålet. Kun en av vaktene, veteranen Shilov, overlever, og blir mistenkt for å ha stått bak tyveriet og massakren. Desperat etter å bevise sin uskyld og få tilbake gullet har Shilov ikke noe annet valg enn å infiltrere bandittgjengen.

AT HOME AMONG STRANGERS, A STRANGER AT HOME er et stemningsfullt og mangesidig portrett av menneskeskjebner i kjølvannet av en av de viktigste konfliktene i verdenshistorien, ispedd neglebitende actionscener og overrumplende humor. Paralleller kan trekkes både til Sergio Leones spagettiwesterns og til Mikhalkovs samtidige i Hollywood.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Lørdag 21.Jan 20:00 Verdensteatret Legg til Utsolgt
Søndag 22.Jan 17:30 Verdensteatret Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
0
Ingen stemmer avgitt
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Red Westerns
Originaltittel: 
SVOJ SREDI TSJUZJKH, TSJUZJOJ SREDI SVOIKH
Regissør: 
Nikita Mikhalkov
Manus: 
Nikita Mikhalkov, Edvard Volodarskij
Foto: 
Pavel Lebeshev
Skuespillere: 
Yuri Bogatyryov, Nikita Mikhalkov, Sergej Shakurov, Aleksandr Kaljagin
Spilletid: 
1t 37m
År: 
1974
Land: 
Russland
Salg: 
Mosfilm

Regissøren

Nikita Mikhalkov (f. 1945) begynte karrieren som skuespiller, blant annet i broren Andrej Kontsjalovskijs filmer. Mikhalkov studerte regi ved den statlige filmskolen VGIK i Moskva, og er kanskje mest kjent for BRENT AV SOLEN (1994), som vant Grand Prix i Cannes og Oscar for beste fremmedspråklige film.

Moses er leder for en liten gategjeng i Lambeth i Sør-London. En kveld gjengen holder på å rane en sykepleier, blir de angrepet av et merkelig kryp som har falt ned fra himmelen. De dreper det, men snart dukker det opp flere vesener – bare enda større og tøffere. Gjengen har vært ute en vinternatt før: De samler det de har liggende av våpen og drar for å stoppe det som viser seg å være inntrengere fra verdensrommet.

ATTACK THE BLOCK er en fartsfylt, morsom og blodig lek med actionkomedien som sjanger, med til dels treffende kommentarer til sosiale forhold i dagens Storbritannia som bonus. Vel er gjengen ute på skråplanet, men når nabolaget er truet utenfra, nøler de ikke med å forsvare det. Filmen tar allikevel ikke seg selv altfor alvorlig: Den er i bunn og grunn laget for å underholde – og det klarer den helt fint.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 11:00 HT Vest Legg til Kjøp billett
Torsdag 19.Jan 22:30 HT Vest Legg til Kjøp billett
Lørdag 21.Jan 22:30 Verdensteatret Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
4.939998
Gjennomsnitt: 4.9 (12 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Overdrive
Originaltittel: 
ATTACK THE BLOCK
Regissør: 
Joe Cornish
Manus: 
Joe Cornish
Foto: 
Thomas Townend
Skuespillere: 
Nick Frost, Jodie Whittaker, John Boyega, Alex Esmail, Franz Drameh
Spilletid: 
1t 28m
År: 
2011
Land: 
Frankrike og
UK
Salg: 
Atlantic Film

Regissøren

Joe Cornish (f. 1968) er først og fremst kjent som komiker, men har skrevet, regissert og spilt i flere ulike produksjoner. ATTACK THE BLOCK er hans første spillefilm.

AVÉ er en gutt-møter-pike-historie, og den er en antropologisk langs-veien-film.

Møtestedet er originalt. To haikere havner på samme sted, så i samme bil og blir deretter satt av på et nytt sted, sammen. Hver for seg har de sitt formål med turen. Piken skal besøke sin døende bestemor, sier hun, gutten forsøker å komme seg til begravelsen av sin beste barndomsvenn.

Filmen handler om turen frem. Den studerer mennesker i biler og mennesker langs veien og på bensinstasjoner og andre tilfeldige steder, samtidig som den gir innsikt i ulike tanker og anliggender hos de to som reiser. Piken, Avé, er god til å lyve, eller til å finne på ulike virkeligheter. Det kan hjelpe både henne selv og andre. Løgn kan være en god ting.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Torsdag 19.Jan 09:00 Verdensteatret Legg til Kjøp billett
Lørdag 21.Jan 15:30 HT Vest Legg til Utsolgt
Søndag 22.Jan 23:00 HT Vest Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
4.02
Gjennomsnitt: 4 (3 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Kritikeruka
Originaltittel: 
AVÉ
Regissør: 
Konstantin Bojanov
Manus: 
Konstantin Bojanov, Arnold Barkus
Foto: 
Nenad Boroevitsj, Radoslav Gotsjev
Skuespillere: 
Anjela Nedjalkova, Ovanes Torosyan, Martin Brambatsj, Svetlana Jantsjeva, Nikolaj Urumov
Spilletid: 
1t 28m
År: 
2011
Land: 
Bulgaria
Salg: 
Le pacte

Regissøren

Bulgarske Konstantin Bojanov (f. 1968) regner seg som en nomade selv. Han bor i New York, men føler seg lite i slekt med amerikansk film. Han vender alltid hjem til Bulgaria for å skape film. Det er den hjemlige kulturen og sosiale virkeligheten som stikker dypest, og som kan gi noen lag ekstra til de historiene han har lyst til å fortelle.

Tema for denne kreative og meditative dokumentarfilmen er det tapte Tsjetsjenia. Utgangspunktet er en forsvinning: Den unge gutten Hamdan Mustajev blir borte etter å ha vært i kontakt med politiet, men myndighetene nekter å etterforske saken når familien melder fra om den. Hamdan er imidlertid bare en av mange tusen mennesker som har forsvunnet under president Ramzan Kadyrovs styre. Alle kjenner noen som er berørt, og i denne filmen er det de etterlatte som står i sentrum av fortellingen.

I sin søken etter de forsvunne, og etter svar, kommer de i kontakt med et virkelighetsnivå mellom de levende og døde, der myter og hemmeligheter har vel så stor forklaringsverdi som politiske erklæringer. BARZAKH formidler denne søkenen i et dvelende filmspråk.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 22:30 Fokus 4 Legg til Kjøp billett
Fredag 20.Jan 23:00 Verdensteatret Legg til Kjøp billett
Lørdag 21.Jan 16:00 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Gi karakter: 
4.53
Gjennomsnitt: 4.5 (2 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Horisonter
Originaltittel: 
BARZAKH
Regissør: 
Mantas Kvedaravicius
Manus: 
Mantas Kvedaravicius
Foto: 
Mantas Kvedaravicius
Spilletid: 
59 m
År: 
2011
Land: 
Litauen
Salg: 
The Match Factory

Regissøren

Mantas Kvedaravicius (f. 1976) har studert antropologi ved universitetene i Oxford og Cambridge, og var leder for et forskingsprosjekt om tortur og deportasjoner i Nord-Kaukasus i 2006. BARZAKH er hans første film.

I krim-dramaet BULLHEAD møter vi Jacky Vanmarsenille, belgisk kvegbonde, som med sine svulmende muskler og innesluttede vesen gjør sterkt inntrykk. Vanmarsenille er involvert i et kriminelt nettverk av andre farmere og veterinærer, som driver med smugling av veksthormoner for å øke buskapenes kjøttmengde. Men når noen av bakmennene likviderer en politimann, økes spenningen i miljøet, som er tøft nok fra før. Samtidig vekkes vonde minner fra barndommen til live i Jacky. Snart er han viklet inn i et uoversiktlig spill hvor det er vanskelig å stole på noen, og hvor han også må prøve å nøste opp i tragedien som rammet ham som ung gutt. Utsøkt foto og sugende sekvenser gjør BULLHEAD til en sanselig og tidvis intens filmopplevelse. Men først og fremst er den et fascinerende karakterportrett av en mann som lever i full overensstemmelse med sin bakgrunn og det livet skjebnen ga ham.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 22:45 Fokus 2/3 Legg til Fokus 2, Fokus 3
Onsdag 18.Jan 20:30 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Fredag 20.Jan 09:00 Fokus 4 Legg til Kjøp billett
Lørdag 21.Jan 17:30 Fokus 2/3 Legg til Utsolgt Utsolgt
Gi karakter: 
4.395
Gjennomsnitt: 4.4 (8 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Konkurranseprogram
Originaltittel: 
RUNDSKOP
Regissør: 
Michaël R. Roskam
Manus: 
Michaël R. Roskam
Foto: 
Nicolas Karakatsanis
Skuespillere: 
Matthias Schoenaerts, Jeroen Perceval, Jeanne Dandoy, Barbara Sarafian, Tibo Vandenborre, Frank Lammers
Spilletid: 
2t 9min
År: 
2011
Land: 
Belgia
Salg: 
Celluloid Dreams

Regissøren

Michaël R. Roskam (b. 1972) comes from Sint-Truiden, Belgium in 1972. He studied screenwriting and film development at Binger Filmlab in Amsterdam, and graduated in 2005. He has made several shorts and teaches at St. Lucas Film School in Brussels. BULLHEAD is his feature film debut.

I 1994 oppdaget forskere Chauvet-hulen i Sør-Frankrike, som da hadde vært fullstendig skjult bak nedraste steiner i over 20.000 år. Inne i hulen var hundrevis av urørte bilder, fantastiske kunstverk fra opptil 30.000 år tilbake, da Europa var bebodd av neandertalere, hulebjørner, mammuter og store løver. Innholdet i hulen hadde vært ukjent for alle andre enn et fåtall mennesker da dokumentarfimskaper Werner Herzog fikk adgang til hulen.

Hans film CAVE OF FORGOTTEN DREAMS er laget i 3D og forsøker å fange stedet overveldende skjønnhet. I sine kommentarer tar Herzog for seg hulen og dets opprinnelige beboere, de som omgir den i dag og opprinnelsen til fenomenet kunst – i filmskaperens kjente, uforlignelige stil.

NB: 3D-briller må kjøpes til forestillingen.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 20:45 Fokus 2/3 Legg til Utsolgt
Fredag 20.Jan 20:15 Fokus 2/3 Legg til Utsolgt
Søndag 22.Jan 18:00 Fokus 2/3 Legg til Utsolgt
Gi karakter: 
5.52
Gjennomsnitt: 5.5 (4 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Kritikeruka
Originaltittel: 
CAVE OF FORGOTTEN DREAMS (3D)
Regissør: 
Werner Herzog
Manus: 
Wener Herzog
Foto: 
Peter Zeitlinger
Spilletid: 
1t 30m
År: 
2011
Land: 
USA
Salg: 
Visit Films

Regissøren

Werner Herzog (f. 1942) ble en nøkkelregissører alt i den tyske filmbølgen på 1970-tallet. Mest kjent er han kanskje for samarbeidet med skuespiller Klaus Kinski (dokumentert i MIN BESTE FIENDE, 1999). Spillefilmen MY SON, MY SON, WHAT HAVE YE DONE ble vist på TIFF i 2011.

Med unntak av enkelte seinere gjesteopptredener er rollen i CLEAN ikke bare Maggie Cheungs siste på lerretet, men også kronen på verket i hennes filmkarriere. Hun fikk prisen for beste kvinnelige skuespiller i Cannes for sin prestasjon som Emily, en sanger og rockeenke som prøver å komme seg til hektene etter ektemannens død og seks måneder i fengsel for besittelse av heroin. Emily får hjelp av sin mutte svigerfar og av sin beste venninne, spilt henholdsvis av en uimotståelig gråstenkt Nick Nolte og den uforliknelige Béatrice Dalle.

Resultatet er en fortelling om avhengighet og frigjøring som på samme tid er intimt nærværende og globalt utadvendt. Det nærmest hypnotiske lydsporet er levert av nyveiv-bandet Metric, Brian Eno, Tricky og David Roback fra Mazzy Star. Sistnevnte har også skrevet låtene Maggie Cheung framfører i filmen. Indie-rockescenens er såpass viktig for filmen at Assayas selv har sagt at den ikke handler om dop – den handler om musikk.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 15:00 Kulturhuset Legg til Kjøp billett
Søndag 22.Jan 15:15 HT Vest Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
3
Gjennomsnitt: 3 (1 stemme)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Retrospektiv: Olivier Assayas
Originaltittel: 
CLEAN
Regissør: 
Olivier Assayas
Manus: 
Olivier Assayas
Foto: 
Eric Gautier
Skuespillere: 
Maggie Cheung, Nick Nolte, Béatrice Dalle, Jeanne Balibar, Don McKellar
Spilletid: 
1t 50m
År: 
2004
Land: 
Frankrike

Regissøren

Olivier Assayas fikk sin inntreden i filmverdenen som kritiker i magasinet Cahiers du Cinema. Han skrev flere filmmanus før han regi-debuterte med DISORDER i 1986.

Paris 1972: Christine og Gilles elsker hverandre, men finner seg ikke til rette i et voksensamfunn i identitetskrise etter studentopprørene. Da de to blir tatt for nasking, blir hun sendt på en institusjon for psykisk syke, mens Gilles trues med kostskole av sine foreldre. Men Christine rømmer og finner tilbake til Gilles, og sammen havner de etter hvert på en ungdomsfest i et gammelt hus i skogen.

COLD WATER er opprinnelig laget til en filmserie der regissører ble bedt om å hente stoff fra sin egen oppvekst. Og som så ofte ellers henter Assayas inspirasjonen fra musikk: Sammen med bruken av håndholdt kamera skaper lydsporet, med Janis Joplin, Creedence Clearwater Revival, Leonard Cohen og Alice Cooper en særegen stemning og estetikk. Filmen er Assayas' hyllest til ungdomstida, og et sterkt portrett av unge mennesker på søken etter egen identitet.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Torsdag 19.Jan 11:00 Verdensteatret Legg til Kjøp billett
Lørdag 21.Jan 13:00 Verdensteatret Legg til Utsolgt
Gi karakter: 
3.36
Gjennomsnitt: 3.4 (3 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Retrospektiv: Olivier Assayas
Originaltittel: 
L'EAU FROIDE
Regissør: 
Olivier Assayas
Manus: 
Olivier Assayas
Foto: 
Denis Lenoir
Skuespillere: 
Virginie Ledoyen, Cyprien Fouquet, László Szabó, Dominique Faysse, Jackie Berroyer
Spilletid: 
1t 32m
År: 
1994
Land: 
Frankrike
Salg: 
Société Francaise de Production

Regissøren

Olivier Assayas fikk sin inntreden i filmverdenen som kritiker i magasinet Cahiers du Cinema. Han skrev flere filmmanus før han regi-debuterte med DISORDER i 1986.

Morsomt, rørende og hjerteskjærende på én gang - slik kan den karakteriseres, denne blandingen av energisk kjærlighetshistorie og alvorstungt drama. Romeo og Juliette, to unge, livsglade og attraktive mennesker, møtes på en fest og faller for hverandre. Men kjærligheten settes ubønnhørlig på prøve når barnet de etter hvert får sammen, blir diagnostisert med en alvorlig sykdom. Med støtte fra venner og familie, og ikke minst fra hverandre, erklærer de krig mot sykdommen.

Tematikken kaller altså på alvoret, men filmen lar seg ikke presse inn i rett-fram-drama-sjangeren. Fransk til margen i sensualitet og atmosfære slekter den vel så mye på nybølge-film som på melodrama. Overraskende virkemidler og stilgrep tas i bruk – her er til og med sangnumre – og gjør filmen både vital og rik på opplevelser. Når den attpåtil klarer å formidle sårheten og den hjelpeløse kjærligheten hos mennesker som blir foreldre – hvem kan vel da stå imot?

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 11:00 Kulturhuset Legg til Utsolgt
Torsdag 19.Jan 20:00 Kulturhuset Legg til Utsolgt
Fredag 20.Jan 22:45 HT Vest Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
4.65
Gjennomsnitt: 4.7 (16 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Kritikeruka
Originaltittel: 
LA GUERRE EST DÉCLARÉE
Regissør: 
Valérie Donzelli
Manus: 
Jérémie Elkaïm, Valérie Donzelli
Foto: 
Sebastien Buchmann
Skuespillere: 
Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm, César Desseix, Gabriel Elkaïm
Spilletid: 
1t 40m
År: 
2011
Land: 
Frankrike
Salg: 
Wild Bunch

Regissøren

Valérie Donzelli (f. 1973) er en fransk skuespiller, manusforfatter og regissør. Hun debuterte som spillefilmregissør med THE QUEEN OF HEARTS i 2010. DECLARATION OF WAR, som bygger på regissørens egne erfaringer, er hennes andre spillefilm.

Diane driver industrispionasje i et fransk firma. Oppdraget hennes er å skaffe informasjon om forhandlingene med et japansk firma, og sabotere dem om mulig, slik at et tredje firma kan overta avtalen. De som går seirende ut, vil kontrollere store deler av det meget lukrative markedet for animasjons-pornografi. Diane tror først at hun bare har å gjøre med vanlige forretningsfolk, men etter hvert viser det at noen av dem både har skjulte sider og skumle hensikter.

Etter en rimelig streit start tar DEMONLOVER en krapp sving mot det sære og ser seg aldri tilbake. Få klare svar kan trekkes ut av denne idé-drevne techno-thrilleren, men en rød tråd er at globalkapitalismen synes å være uløselig knyttet til uhyggelig distansert vold. Sonic Youths suggerende soundtrack kan beskrives som finstilt, raffinert, rått og ristende på samme tid – og passer dermed hånd i hanske til en utfordrende film som krever sitt av tilskueren.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 22:30 Kulturhuset Legg til Kjøp billett
Lørdag 21.Jan 22:30 HT Vest Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
4.035
Gjennomsnitt: 4 (4 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Retrospektiv: Olivier Assayas
Originaltittel: 
DEMONLOVER
Regissør: 
Olivier Assayas
Manus: 
Olivier Assays
Foto: 
Denis Lenoir
Skuespillere: 
Connie Nielsen, Charles Berling, Chloë Sevigny, Gina Gershon
Spilletid: 
2t 9m
År: 
2002
Land: 
Frankrike
Salg: 
Nordisk Film

Regissøren

Olivier Assayas fikk sin inntreden i filmverdenen som kritiker i magasinet Cahiers du Cinema. Han skrev flere filmmanus før han regi-debuterte med DISORDER i 1986.

Olivier Assayas' spillefilmdebut DESORDRE kretser rundt et fransk postpunk-band som prøver å komme seg opp og fram. Den begynner med at to av bandmedlemmene, Henri og Yvan, bryter seg inn i en musikkforretning sammen med venninnen Anne, for å skaffe instrumenter. Innbruddet går fryktelig falt da innehaveren tar musikerne på fersken, og flukten fra åstedet får katastrofale følger. DESORDRE følger de ulike bandmedlemmene i en kort, intensiv periode og viser deres ambisjoner og idealer. Den bryter med rockefilmens vanlige spenningskurve fra-himmel-til-helvete, og er likemye et portrett av 1980-tallets nyveiv-kultur. Som i mange av Assayas' filmer er lydsporet både et selvstendig element og stemningssetter – med The Woodentops og New Order blant høydepunktene.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Onsdag 18.Jan 13:15 Kulturhuset Legg til Kjøp billett
Fredag 20.Jan 11:00 HT Vest Legg til Kjøp billett
Gi karakter: 
2.04
Gjennomsnitt: 2 (1 stemme)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Retrospektiv: Olivier Assayas
Originaltittel: 
DESORDRE
Regissør: 
Olivier Assayas
Manus: 
Olivier Assayas
Foto: 
Denis Lenoir
Skuespillere: 
Wadeck Stanczak, Ann-Gisel Glass, Lucas Belvaux
Spilletid: 
1t 30m
År: 
1986
Land: 
Frankrike
Salg: 
Vortex Sutra

Regissøren

Olivier Assayas fikk sin inntreden i filmverdenen som kritiker i magasinet Cahiers du Cinema. Han skrev flere filmmanus før han regi-debuterte med DISORDER i 1986.

I del to av den løst sammensatte trilogien Dreileben følger vi politipsykologen Jo, som drar til småbyen for å hjelpe det lokale politiet med å etterforske seksualforbryteren Moleschs forsvinning. Hun får bo hos venninnen Vera og hennes mann Bruno, som bor like ved. Jo går i gang med å forhøre en kvinne med uklar forbindelse til forsvinningen, og etter hvert kommer det fram at Jo og Vera har hatt et forhold til samme mann i studietida. Oppdagelsen påvirker forholdet mellom de tre. Kanskje er ikke Jo helt den hun gir seg ut for å være, eller den hun selv tror hun er?

DON'T FOLLOW ME AROUND tematiserer ubehaget i å bli gått nærmere etter i sømmene. Den er drevet av effektiv person- og miljøskildring og trekker veksler på elementer fra 70- og 80-tallets politifilm.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 13:30 Fokus 1/5 Legg til Kjøp billett
Fredag 20.Jan 22:30 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Lørdag 21.Jan 09:00 Fokus 2/3 Legg til Fokus 2, Fokus 3
Gi karakter: 
4.699998
Gjennomsnitt: 4.7 (3 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Horisonter
Originaltittel: 
DREILEBEN – KOMMT MIR NICHT NACH
Regissør: 
Dominik Graf
Manus: 
Markus Busch, Dominik Graf
Foto: 
Michael Wiesweg
Skuespillere: 
Jeanette Hain, Susanne Wolf, Misel Maticevic, Malou, Liza Kreuzer, Rudigler Vogler
Spilletid: 
1t 28m
År: 
2011
Land: 
Tyskland
Salg: 
Bavaria Film International

Regissøren

Dominik Graf (f. 1952) står bak en rekke prisbelønte filmer og serier for TV. Han var nominert til Gullbjørnen i Berlin for kinofilmen DER FELSEN.

Den siste av filmene i det tyske samarbeidsprosjektet Dreileben gir et nyansert og til dels rørende portrett av den rømte seksualforbryteren Frank Molesch. Den følger også Marcus Kreil, en sær og sta politietterforsker som prøver å få tatt Molesch og komme til bunns i drapet og forsvinningen. Dialogen i filmen er sparsom, men særlig scenene der vi følger Molesch i skogen rundt småbyen gjør bruk av et billedspråk som gir rikt rom for publikums egne tolkninger.

Tittelen ONE MINUTE OF DARKNESS henspiller på video-opptaket som knytter Frank Molesch til drapet han er dømt for: opptaket mangler nemlig sekvensen med selve det fellende beviset. Når nettet snører seg sammen rundt Molesch i de pirrende sluttscenene, tvinges vi til å spørre oss nettopp om han er en farlig kriminell, eller en forsømt og forstyrret einstøing.

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 15:30 Fokus 1/5 Legg til Kjøp billett
Visningen er sent fredag kveld
Lørdag 21.Jan 00:15 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Søndag 22.Jan 09:15 Fokus 2/3 Legg til Fokus 2, Fokus 3
Gi karakter: 
4.632
Gjennomsnitt: 4.6 (5 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Horisonter
Originaltittel: 
DREILEBEN – EINE MINUTE DUNKEL
Regissør: 
Christoph Hochhäusler
Manus: 
Christoph Hochhäusler, Peer Klehmet
Foto: 
Reinhold Vorschneider
Skuespillere: 
Stefan Kurt, Eberhard Kirchberg, Imogen Kogge, Paraschiva Dragus
Spilletid: 
1t 30m
År: 
2011
Land: 
Tyskland
Salg: 
Bavaria Film International

Regissøren

Christoph Hochhäusler (f. 1972) er en tysk regissør, manusforfatter og filmskribent. Han har sin utdannelse fra film- og tv-akademiet (HFF) i Munchen. Flere av filmene hans har blitt vist i Un Certain Regard-programmet på filmfestivalen i Cannes.

BEATS BEING DEAD er del én i samarbeidsprosjektet Dreileben («Tre liv). Tre tyske regissører har laget tre forskjellige filmer som kan – men ikke må – ses i sammenheng, alle skrevet ut fra samme fiktive hendelse: Den dømte seksualforbryteren Frank Molesch rømmer fra et sykehus i småbyen Dreileben i Thuringia og utløser storstilt politijakt i skogene rundt. Første film skyver selve kriminalhistorien i bakgrunnen, og konsentrerer seg om romansen mellom Johannes, som jobber på sykehuset Molesch rømmer fra, og bosniske Ana. Han er naivt og hodestups forelsket, hun krever betingelsesløs lojalitet. Gradvis vikles de inn i hverandres begjær og avhengighet.

Manus, bildekomposisjon og musikk gjør BEATS BEING DEAD til et realistisk fortalt kjærlighetsdrama, men med klare mytologiske overtoner: Johannes og Ana synes å bli innhentet av skjebnen like mye som av sosiale mekanismer og dramatikken rundt dem. Og er det en skjebne bedre enn døden?

Dag Tid Sted Kalender Billetter
Tirsdag 17.Jan 11:30 Fokus 1/5 Legg til Kjøp billett
Fredag 20.Jan 09:00 Fokus 2/3 Legg til Fokus 2, Fokus 3
Fredag 20.Jan 20:45 Fokus 1/5 Legg til Fokus 1, Fokus 5
Gi karakter: 
4.785
Gjennomsnitt: 4.8 (4 votes)
Du må være innlogget for å stemme
Program: 
Horisonter
Originaltittel: 
DREILEBEN – ETWAS BESSERES ALS DEN TOD
Regissør: 
Christian Petzold
Manus: 
Christian Petzold
Foto: 
Hans Fromm
Skuespillere: 
Jacob Matschenz, Luna Mijovic, Vijessna Ferkic, Rainer Bock, Stefan Kurt
Spilletid: 
1t 28m
År: 
2011
Land: 
Tyskland
Salg: 
Bavaria Film International

Regissøren

Christian Petzold (f. 1960) har sin filmutdannelse fra det tyske film- og tv-akademiet (DFFB) i Berlin. Han anses som del av Berlin-skolen, en løst sammensatt gruppe uavhengige filmskapere. Flere av filmene hans er blitt nominert til Gullbjørnen under Berlin internasjonale filmfestival.

Sider